Barbie (2023), de Greta Gerwig, propuesta que ofrece una representación colorida, extravagante y nostálgica de la famosa muñeca. Más allá de su tono lúdico y su estética impactante, la película nos sumerge en una profunda reflexión sobre la identidad de género, el impacto de las expectativas sociales y el conflicto interno entre la autodefinición y los roles impuestos por la sociedad. A lo largo de este post haremos un ligero recorrido por los complejos dilemas psicológicos que la película plantea. ¿Me acompañas?
Barbie es una película que despertó gran expectación, no solo por la icónica figura de la muñeca, sino también por la promesa de un enfoque fresco e innovador. Sin embargo, siendo honesta, tengo que decir que no cumplió en absoluto con mis expectativas y que coincido con algunas críticas que la describen como aburrida, pretenciosa y, en ocasiones, algo desconcertante. A pesar de mis reservas, reconozco que el mensaje central de la película es profundo, significativo y ofrece una reflexión con valor, por lo que considero que merece un análisis más detallado.
La historia aborda temas como el empoderamiento femenino, la identidad y la lucha contra los estereotipos de género, cuestiones muy relevantes en la actualidad. También reflexiona sobre el impacto de las figuras icónicas en la construcción de expectativas irreales sobre la feminidad y la belleza, y cómo esto afecta a mujeres y niñas desde temprana edad. Barbie nos invita a cuestionar los roles impuestos por la sociedad y cómo los medios de comunicación y el cine moldean nuestras percepciones sobre el género y la belleza.
La historia aborda temas como el empoderamiento femenino, la identidad y la lucha contra los estereotipos de género, cuestiones muy relevantes en la actualidad. También reflexiona sobre el impacto de las figuras icónicas en la construcción de expectativas irreales sobre la feminidad y la belleza, y cómo esto afecta a mujeres y niñas desde temprana edad. Barbie nos invita a cuestionar los roles impuestos por la sociedad y cómo los medios de comunicación y el cine moldean nuestras percepciones sobre el género y la belleza.
Barbie vive en un mundo que refleja el perfeccionismo social y, aunque parece tener todo bajo control, la realidad, detrás de esa apariencia perfecta, es que vive en una constante lucha interna entre ser auténtica y cumplir con las expectativas ajenas. Un conflicto que le genera una disonancia cognitiva, un malestar que emerge cuando las creencias y acciones no coinciden con la visión idealizada que cada uno tiene de si mismo.
El personaje de Barbie representa lo que Naomi Wolf denomina "la trampa de la belleza", donde las mujeres se ven presionadas a cumplir con estándares de perfección física y social. En este sentido, la película cuestiona las ideas de "ser suficiente" o "estar completo", mostrando cómo las expectativas sociales pueden aplastar nuestra autenticidad y limitar nuestra libertad para ser quienes realmente somos.
Uno de los momentos clave de la película es cuando Barbie atraviesa una "crisis existencial", en el que vemos que su vida perfecta comienza a desmoronarse, y se enfrenta a imperfecciones, dudas y confusión sobre su propósito. Es el comienzo de una crisis de identidad, un proceso exploratorio descrito por Erik Erikson, que se atraviesa cuando se confronta la brecha entre nuestro ser interior y las expectativas externas. Así, el paso de Barbie del mundo "perfecto" al "mundo real" simboliza su proceso de individuación, un concepto clave en la teoría de Carl Jung, que habla de integrar todas las partes de nuestro ser, tanto las luces como las sombras, para poder desarrollarnos y crecer.
A lo largo de la película, se cuestionan los estereotipos de feminidad atribuidos, como la belleza, la sumisión, la perfección física y los roles tradicionales. Se profundiza en la idea de que la identidad de género es una construcción social, una etiqueta impuesta que no siempre refleja nuestro verdadero ser interno, haciendo eco de la teoría de Judith Butler, quien sostiene que el género no es algo que somos, sino algo que hacemos, a través de actos repetidos que la sociedad valida.
Barbie se enfrenta también a las desigualdades de género en el mundo real, donde las mujeres se idealizan, pero el poder real sigue estando en manos de los hombres. Un choque de realidades que resalta la desconexión entre las expectativas culturales sobre las mujeres y la autonomía real que se les concede fuera de la fantasía.
En su viaje hacia la autodefinición, Barbie descubre el empoderamiento emocional, aprendiendo a conectarse genuinamente con los demás y a explorar el valor de ser humana, con sus experiencias, emociones y aspiraciones. La película muestra cómo Barbie se aleja de los ideales superficiales de belleza y perfección para encontrar el poder en ser auténtica, desafiando las expectativas y transformando la narrativa impuesta sobre ella.
El personaje de Barbie representa lo que Naomi Wolf denomina "la trampa de la belleza", donde las mujeres se ven presionadas a cumplir con estándares de perfección física y social. En este sentido, la película cuestiona las ideas de "ser suficiente" o "estar completo", mostrando cómo las expectativas sociales pueden aplastar nuestra autenticidad y limitar nuestra libertad para ser quienes realmente somos.
Uno de los momentos clave de la película es cuando Barbie atraviesa una "crisis existencial", en el que vemos que su vida perfecta comienza a desmoronarse, y se enfrenta a imperfecciones, dudas y confusión sobre su propósito. Es el comienzo de una crisis de identidad, un proceso exploratorio descrito por Erik Erikson, que se atraviesa cuando se confronta la brecha entre nuestro ser interior y las expectativas externas. Así, el paso de Barbie del mundo "perfecto" al "mundo real" simboliza su proceso de individuación, un concepto clave en la teoría de Carl Jung, que habla de integrar todas las partes de nuestro ser, tanto las luces como las sombras, para poder desarrollarnos y crecer.
A lo largo de la película, se cuestionan los estereotipos de feminidad atribuidos, como la belleza, la sumisión, la perfección física y los roles tradicionales. Se profundiza en la idea de que la identidad de género es una construcción social, una etiqueta impuesta que no siempre refleja nuestro verdadero ser interno, haciendo eco de la teoría de Judith Butler, quien sostiene que el género no es algo que somos, sino algo que hacemos, a través de actos repetidos que la sociedad valida.
Barbie se enfrenta también a las desigualdades de género en el mundo real, donde las mujeres se idealizan, pero el poder real sigue estando en manos de los hombres. Un choque de realidades que resalta la desconexión entre las expectativas culturales sobre las mujeres y la autonomía real que se les concede fuera de la fantasía.
En su viaje hacia la autodefinición, Barbie descubre el empoderamiento emocional, aprendiendo a conectarse genuinamente con los demás y a explorar el valor de ser humana, con sus experiencias, emociones y aspiraciones. La película muestra cómo Barbie se aleja de los ideales superficiales de belleza y perfección para encontrar el poder en ser auténtica, desafiando las expectativas y transformando la narrativa impuesta sobre ella.
Para concluir podemos decir que Barbie utiliza la sátira, la comedia y el drama para invitarnos a reflexionar sobre la identidad, el género y el empoderamiento. Muestra la lucha por encontrar nuestro verdadero ser en un mundo que impone ideales. Nos enseña que la perfección no está en la belleza ni el éxito, sino en aceptar nuestras imperfecciones y, además, nos reta a cuestionar las expectativas sociales y de género, y a abrazar una identidad auténtica y libre, destacando la importancia de la autodefinición y la autonomía personal.
¿Qué te ha parecido el recorrido? Estaré totalmente encantada de recibir tus aportaciones, discrepancias y demás comentarios. ;)
BIBLIOGRAFÍA
- Boeree, C. G. (1997). Erik Erikson 1902-1994. Personality theories. Shippensburg: Shippensburg University.
- Butler, J. (2007). El género en disputa: El feminismo y la subversión de la identidad (2.ª ed.). Paidós.
- Gerwig, G. (Directora). (2023). Barbie [Película]. Warner Bros. Pictures.
- Jung, C. G. (1953). Psychological types (H. G. Baynes, Trad.). Princeton University Press. (Trabajo original publicado en 1921)
- Wolf, N. (1990). The beauty myth: How images of beauty are used against women. William Morrow and Company.
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